¿Qué aportó la Leica a la historia de
la fotografía? Leica vs Contax
Antes de que apareciera, los fotógrafos tenían que llevar cámara
de gran formato, por lo que eran muy pesadas e incómodas. La Leica hizo que los fotógrafos tuvieran más
comodidad, ya que buscaban una cámara pequeña y ligera, que pudieran llevarla siempre encima, y tenían mayor calidad y rapidez. Con ella se tenía más libertad de movimientos.
¿Quién era Cartier-Bresson? ¿Cuál
era la singularidad de su trabajo? ¿Qué relación tenía con el surrealismo?
Henri Cartier Bresson fue un fotógrafo del siglo XX influenciado por su formación pictórica. Padre del reportaje fotográfico y creador del “instante decisivo”. Estudió pintura y filosofía y comenzó a hacer fotografías en 1931, influido por el surrealismo. En su trabajo, sabía captar mejor que nadie las escenas de la vida cotidiana, tenía mucha paciencia y sabía esperar el tiempo necesario para captar el momento perfecto.
¿Quién era Vaccaro y qué aportó a
la fotografía de guerra?
Tony Vaccaro, fotógrafo norteamericano, fue soldado durante la segunda guerra mundial y luchó en Europa, llevaba siempre encima la cámara, por lo que documentó la guerra desde un punto de vista muy interno, por lo que sus fotografías fueron muy cercanas e impactantes. Llevaba siempre tanto el fusil como la cámara colgada, para poder hacer las fotos interesantes que veía. Aunque muchas de sus fotografías no fueron publicadas por lo duras que eran.
¿Qué es "The family of man"? ¿ Cuál fue su comisario y que aportó a la
historia de la fotografía en los museos? ¿Con qué fotografía se cerraba la
muestra?
"The family of man" ha sido la exposición fotográfica más importante de la historia, donde expusieron 503 fotografías de 273 fotógrafos diferentes. Se realizó en 1955 en el MOMA y fué comisariada por Edward Steichen y está exposición fue innovadora por su manera de colocar las obras, con diferentes tamaños y formatos. Pretendía ofrecer un punto de vista positivo de la raza humana después de los desastres de la guerra. La fotografía final de la exposición fue la de "The walk to paradise garden" una fotografía de Eugene Smith en la que aparecían sus hijos caminando por un bosque.
¿Qué es Magnum? ¿Quién, cuándo y
por qué la crearon?
Mágnum es una
agencia de fotógrafos creada en 1947 por Robert Capa, Cartier-Bresson, George
Rodger, David Seymur y Bill Vandivert, Maria Eisner y Rita Vandivert, con la
finalidad de gestionarse, que los fotógrafos mantuvieran los derechos de sus
propias fotografías, negociar conjuntamente con las revistas, que el precio de
los trabajos fuese más justo, editar los trabajos y publicarlos ellos mismo..
¿ En que se diferencia el trabajo
de Eugene Smith y Shomei Tomatsu?
Eugene Smith perseguía la noticia y
se encontraba en todos los actos importantes. Era más crítico con sus
fotografías y tiene una visión más violenta. Se obsesionaba más ya que se
centraba mucho en lo que fotografiaba para poder conseguir una fotografía que
cambiara las cosas. Ambos muestran los desastres del mundo en el que viven. La
actitud de Shomei Tomatsu es más suave, poética, muestra las fotografías de una
manera más cercana, pero siempre conservando los horrores de la guerra.
¿Por qué se caracteriza el trabajo de Simon Norfolk?
Simon Norfolk se situaba con su cámara de placas en un paraje natural en el que se podían observar operaciones militares y otros entrenamientos como si se tratara de espacios naturales. Dice que todas las cosas interesantes de la guerra están ahí, ya que en ellas se observan las maniobras que tenían los ejércitos, con los submarios y las pruebas de vuelo.
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